A finales de los años veinte del cine español se buscaban líneas de producción que garantizasen rápidamente una buena acogida entre el público, sin que ello supusiese un gran riesgo empresarial, o sea: películas comerciales a la par que baratas. Buscándose géneros que conectaran con la sensibilidad popular y reduciéndose costes de producción (lo cual, en muchas ocasiones, afectaba a la factura del producto). Con lo que se pone el ojo en aquellos asuntos que ya habían demostrado sus probabilidades de triunfo en otros medios artísticos o del espectáculo, se adapta, en el caso de “La verbena de la Paloma”, la zarzuela al cine, o se tratan cuestiones tan sociales como el honor y el hambre en “La aldea maldita”, que bebe directamente del melodrama.
Y esa traslación de géneros al cine, ese afán de acercamiento y de agradar al vulgo, se convierte en punto de inflexión no superado y en paradigma del cine español actual. Véase el paralelismo entre títulos como “Fútbol, amor y toros” de Florián Rey, después de una obra maestra como “La aldea maldita”; y la contemporánea “Días de Fútbol”. O entre la “La verbena de la Paloma” y “Al otro lado de la cama”, sobran argumentos para pensar que el mayor defecto del cine español es el populismo, los tópicos, y la estereotipificación de tramas y personajes.
Y esa traslación de géneros al cine, ese afán de acercamiento y de agradar al vulgo, se convierte en punto de inflexión no superado y en paradigma del cine español actual. Véase el paralelismo entre títulos como “Fútbol, amor y toros” de Florián Rey, después de una obra maestra como “La aldea maldita”; y la contemporánea “Días de Fútbol”. O entre la “La verbena de la Paloma” y “Al otro lado de la cama”, sobran argumentos para pensar que el mayor defecto del cine español es el populismo, los tópicos, y la estereotipificación de tramas y personajes.
cine español, españolada
No hay comentarios:
Publicar un comentario